Performance projects
KUMU Ääni- ja liikeperformanssi
​
Taiteiden Yö / The Night of the Arts
Taidetta Nousevan Auringon Talossa
Helsinki, Finland (2016)
​
ääni? kumpuaa sisältä
liike kumpuaa? sisältä
tunnetko väreilyn nyt?
Kappaleiden läpi kohisee koski. Mistä sen ääni kumpuaa?
Siinä ne kappaleet ovat, ketjussa elämän virrassa. Mistä sen liike kumpuaa?
Suhteet, kohtaamiset "älä anna mennä ohi". Tunnetko ne?
Elämän välikappaleena kaikki väreilee lävitseni. Ulos minusta. Millainen välikappale minä olen? Tunnenko sen?
Dancers
Heini Harjaluoma
Riina Hautakangas
Music / Sound Bowls Ippe Enge
Lighting Design Riina Hautakangas
Sin Sisters / PRODUCT DANCE GROUP
​
Finland (2005-2016)
Countinuous Tour
​
"Karrikoitu ylistys naiseudelle, sen kaikissa muodoissa, niin hyvässä kuin pahassa."
Madame Noora Hannus
​
Artistic / Productive Direction Noora Hannus
Choreography Laura Hannus / ToeStar
​
Costume Design Draama
​
Kaikuja / Heini Harjaluoma
​
Kaiku / Exclusive Fashion Night by Exquisite Fame
Helsinki, Finland (2015)
​
Dancer Heini Harjaluoma
Lighting Design Cristian Lynz
Costume Design Heini Harjaluoma
Immersive Listening /
Laonikos
Psimikakis-Chalkokondylis​
​
Helsinki Meeting Point
Vapaan Taiteen Tila
Helsinki, Finland (2015)
​
Project of five improvising artists spend three nights in a cabin near the wilderness and return straight to Helsinki to perform.
The research question is how being in the wilderness affects improvisation, and the focus is on ways in which we relate to each other (and to improvisation itself) and ways in which we listen/tune-in (to oneself, to the other, to the environment).
​
Heini Harjaluoma:
“What drives my improvisation is allowing for "thoughtlessness" and surprising oneself through it. The richness of improvisation wells from not judging oneself, continuously allowing - continuously finding. In my work I explore how nature works as a partner, person and otherness; I want to know how nature dances.”
​
Dancers
Heini Harjaluoma
Heidi Seppälä
Nadja Pärssinen
​
Voice Alicia Burns
Violin Katarina Sjöblom
El.guitar / Voice Laonikos Psimikakis-Chalkokondylis
Video (performance) Malak Mroueh
Choreographer’s Appointment /
FAVELA Vera Ortiz​
​
Grey Cube Festival / Korkeasaari Zoo
polar bear castle
Helsinki, Finland (2015)
​
Choreographer’s Appointment is an interactive art concept where Vera Ortiz
creates a solo dance together with and for the visitors that book an appointment time. The participants choose the starting point or theme for their performance. The project started at 2007 at Zodiak Center for New Dance in Helsinki.
​
Dancer Heini Harjaluoma
Video Favela Vera Ortiz
Music Riikka Talvitie
Turistit
/ Nadja Pärssinen
​
ESKUSPLOSION12h Festival
Esitystaiteen keskus Eskus
Helsinki, Finland (2015)
​
Teos on neljälle tanssijalle ja yhdelle pianistille ohjattu improvisaatioon keskittynyt koreografia. Tanssiteoksesta oli työn alla oleva esitys ESKUSKEN -tiloissa 2015. TURISTIT -tanssiteoksessa ohjaaja Nadja Pärssinen on lähestynyt kontakti-improvisaatiota esityksellisestä näkökulmasta. Liikkeellisen vuoropuhelun ja kontaktin ottamisen lähtökohtina on ollut herkistyminen nyt - tapahtuvaan tanssiin ja kontaktiin ryhmälähtöisesti. TURISTIT -tanssiteos on matkalla olemisesta turistina, jonka aikana tanssijat ja pianisti vuoropuhelevat ajassa ja tilassa mitä kontakti on kullekin nyt-tapahtuvassa tanssissa.
pluh86.wixsite.com/nadjaparssinen
​
Dancers
Heini Harjaluoma
Kaisa Kukkonen
Katri Lausjärvi
Ilona Salonen
​
Music Mikael Kuosmanen
AM I - Dance Stops Trafficking /
LCP Dance Theatre
​
Tour in London, England (2014):
Resolution! 2014 / The Place
Free to Fall Dance Festival / Richmix
​
This complex physical theatre performance draws awareness to human rights violations through dance and film. LCP’s ‘Am I’ finds its roots in the pain and struggle of human trafficking as inspired by the story of Sophie Hayes in her recent book “Trafficked.”
Hayes was a victim of the sex trade and trafficked by her boyfriend to Italy. In her harrowing biography, Hayes reminds us that anyone can find themselves in the same situation and “AM I” wishes to warn and to educate the public of this stark reality. Each year 27 million women are trafficked worldwide, mainly for labor and sexual slavery; only 1% are rescued, yet, very few of us are aware of this terrible reality.
​
“AM I” explores the complicated tale of victim and trafficker wherein both are slaves: often the roles bleed into each other making it difficult to see the line between either identity. In “AM I,” the trafficker becomes victim and vice versa. This production involves pain and confusion as seen through the eyes of dance and flowing movement. Vibrant, truthful and powerful, the performances are genuinely something different.
​
Dancers
Carola Bologna, Heini Harjaluoma, Signhild Meen Wærsted, Paula Napolitano, Joanna Puchala, Paolo Rosini, Heidi Seppälä,
Dominique Vannod
​
Choreography / Artistic Direction
Joanna Puchala
​
Music Sabio Janiak
Video Michael Clements
My Mother's HaiR /
Bernadette Iglich - Pina Bausch
​
Bonnie Bird Theatre
London, England (2013)
​
Dancers
Michael Adamson, Camilla Apeland, Maria Chroni, Juliette Coturel, Heini Harjaluoma, My Johansson, Morrighan MacGillivray, Sivan Rubinstein, Theo Samsworth, Tal Weinstein
​
Lighting Desing Fay Patterson
Costume Design Suzie Holmes
Kylkiluu 2 - Soturi ja Kolibri /
Tanssiteatteri Toestar
​
Toimintakeskus Harjula​
Lohja, Finland (2013)
Juutalaisen perinteen luomiskertomuksen mukaan nainen luotiin miehen kylkiluusta. Kertomus on samanaikaisesti pyrkimys luoda kuva maailman synnystä, sekä yhteiskunnan patriarkaalisesta järjestyksestä. Nainen syntyy miehestä, vaikka luonnossa nainen synnyttää ihmisen.
Kylkiluu 2 pyrkii kuvaamaan naista eri kokemuksien välityksellä. Se näyttää naisen sekä tiiviinä sisälleen ja ulkopuolelleen sulkevana yhteisönä että yhteisön sääntöjen vastaisesti varattuun mieheen rakastuvana naisena. Kuvan sisälle naisen tarinan kertovat Soturi (naisen entinen rakastettu), mies (naisen nykyinen rakastettu) ja Kolibri (nainen itse). Dialogi perustuu Saila Susiluodon runoteosten Siivekkäät ja Hännäkkäät (Otava 2001) sekä Auringonkierto (Otava 2005) proosarunoihin.
Nainen: Tunnen miehen, josta tuli soturi. Mies kasvoi vehnämeressä, tuulessa ja yksinäisyydessä. Sydän kuin joustamaton kallio, taittumaton kaisla, painava suru, keveä kuin kolibri. Kauan sitten hänen sisäänsä pyrähti yksi, jolla oli säikyt kasvot ja käppyräjalat. Se hengitti hänen sisällään, kolme päivää, kolme yötä se lepäsi, pulssi tikitti kuin ohutnahkainen kello. Sen varjo lepatti soturin sisällä vielä kun lintu oli jo mennyt.
Mies: Minne?
Nainen: Viisvälitän, niitä on muutenkin liikaa; aina liiskautumassa tuulilaseihin, repaloitumassa lasten sormiin, putoilemassa taikinakulhoihin.
​
Dancers
Niina Forsman, Laura Hannus, Heini Harjaluoma, Heidi Hilkku, Camilla Holmström, Elise Malmivirta, Mervi Mattila-Siren, Mirva Moilanen, Soili Sinervä-Laine,
Hanna Tuovila
Artistic Direction / Choreography Laura Hannus
Script Laura Hannus, Elise Malmivirta, Tommi Rosnell
Lighting Design / Music Tommi Petteri Rosnell
Costume Design Draama
Voice Hanna Tuovila
Speach Hanna Tuovila, Jyrki Kakko, Tommi Rosnell
​
Liberty Leaving the People / Heidi Seppälä
​
Tour in London, England (2012-2013):
Accidental Festivals / Roundhouse
Bonnie Bird Theatre / Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance
​
"He who controls the media controls the minds of the public." Noam Chomsky
​​
Living in a society so easily ruled and manipulated by media and marketing powers, the placing of security over freedom, together with a natural pressure towards conformism has replaced the need for an individual search for freedom.
Liberty leaving the People is raising a question, whether free decision making in peoples everyday lives can exist in a society saturated with marketing propaganda and political media, and to what extent is the human mind controlled by the media and politicians.
heidiannika.wixsite.com/heidiseppala
​
Dancers
​Heini Harjaluoma
Mari Salminen
Music
Diccon Cooper, Ontto Seurakunta, Älymystö, The Sims Shopping Spree, Jerry Martin
​​
Costume Design Heidi Seppälä
Programmer Robert Hesp
Production Coordinator Jazz Flaherty
Where we are / Lizzi Kew Ross
​
Tour in England (2012):
Corbett Theatre / Essex
The Albert / London
Flux Event / Emma Cons Hall, London
Bonnie Bird Theater / Trinity Laban, London
and more.
Dancers
James Aiden Kay, Bes Apsey, Julian Davis Lewis, Jennie Dickie, Gordon Douglas Raeburn, Rosa Firbank, Tamsin Grase, Heini Harjaluoma, Emily Louise, Morrighan MacGillivray, Kiraly Saint Claire, Clelia Ville, Clare Walters
​
Lighting Design Fay Patterson
Costume Design Suzie Holmes
Torelli (Premiered in 1971) / Rika Okamoto -Twyla TharP
​
Bonnie Bird Theatre
​London, England (2012)
​
The opening section of Torelli is a unison presentation of eight fundamental movement phrases in silence. Each dancer then takes his or her place in a pool of light and music plays to indicate the start of the second section, wherein the eight phrases are manipulated and restructured on the spot.
Torelli is one of the works in the Tharp repertory that has evolved into a pedagogical project for dancers. It explores ways in which given material can be manipulated and encourages instinctive decision-making skills.
​
This work was first performed as the opening section of Sunrise/Noon/Sundown, in Fort Tryon Park, 1971.
​
Dancers
James Aiden Kay, Camilla Apeland, Nina Berclaz, Erena Birch, Julian Davis Lewis, Sarah Fletcher, Heini Harjaluoma, Heli-Maria Latola, Kirsty Lois Bruce, Emma McBoyle, Harriet Parker-Beldeau, Clelia Vuille
​
Lighting Design Fay Patterson
Players /
players dancers finland Oy
​
Finland (2006-2011)
Countinuous Tour
​
Näyttämötaiteilijat tulkitsivat omaäänisiä naishahmoja liikesidonnaisen tunneilmaisun kautta tavoitteenaan haastaa ajattelutapoja Suomalaisesta naisesta. Players pyrki tarjoamaan katsojakokemuksen samaistua arvostelusta vapaaseen naiseen. Esitystilanne pureutui seksuaalisuutensa hyväksyneen feminiinisen naisen olemukseen ja loi yleisösuhteen omasta
näkökulmastaan liikkeellisen ilmaisun riemun kautta, jättäen myös katsojalle oman tulkinnan vapauden.
​
Artistic / Productive Direction Sonja Färling, Anu Kiiveri anu.kiiveri
Choreography Heini Harjaluoma, Nikke Nikulainen
Costume Design Hanna Haavikko
Makeup Satu Arvo
Music mix / Speach Sami Kuronen
När Kaninen Dör /
Jaakko Jokio
​
Tour in Finland (2010):
Q Teatteri​ / Helsinki
Baker Teatteri / Turku
Tryckeri Teatern / Karjaa
​
Teos kertoo yhden ihmisen suljetusta mielestä. Mitä kaikkea ihmisen päässä elää? Kuinka paljon ihminen on valmis kuolettamaan sieluaan pitääkseen kiinni omasta pienestä maailmastaan? Miten tämä vertautuu maailman nykytilanteeseen? Elämmekö sulkeutuvassa maailmassa, jossa yksilön vapautta toteuttaa itseään tullaan rajoittamaan yhteisen hyvän nimissä. Skenografia ja äänisuunnittelu on työryhmän.
​
Dancers
Jasse Edfelt, Emma Gustafsson, Inka Hakkarainen, Heini Harjaluoma, Sara Harjunen, Senja Korkkula, Sofia Kummel, Niina Kähkönen, Pietari Kärki, Susanna Lintukorpi, Heidi Miikki, Kezia Packalén, Anna-Leena Ryyppö
​
Lighting Design Jaakko Jokio
Costume Design Jaakko Jokio
Scenography / Voice työryhmä
Sytyke / Fire Lighter (something is burning) in Me / Heini harjaluoma,
Niina Rajaniemi
​
Tryckeri Teatern
Karjaa, Finland (2009)
​
Duetto tehtiin kahden tanssijan elämän ja uran taitekohdassa. Siirtyminen ulkoisesta muodosta sisäiseen tilaan, seurauksesta syyhyn.
On vielä hetki aikaa tanssia tietämättömänä lehtien päällä ennen kuin rinta rottingilla käy liukumäki syvyyteen. Kaiholla leikkiä ja viatonta ilottelua ilman syytä.
​
​
Dancers
Heini Harjaluoma
Niina Rajaniemi
​
Costume Design Heini Harjaluoma
This Thing Called Us /
Nina Andström
​
Tryckeri Teatern
Karjaa, Finland (2009)
​
Tanssitaiteenlinjan muodostelmateos/ohjelmanumero
​
Dancers
Jasse Edfelt, Emma Gustafsson, Inka Hakkarainen, Heini Harjaluoma, Sara Harjunen, Senja Korkkula, Sofia Kummel, Niina Kähkönen, Pietari Kärki, Susanna Lintukorpi, Heidi Miikki, Kezia Packalén, Anna-Leena Ryyppö
​
Lighting Design Nina Andström
Costume Design Nina Andström
N2N Nation To Nation / KAYA MARKENTING SOLUTION OY
​
Silja Serenade / Silja Symphony
Helsinki, Finland - Stockholm, Sweden
​
2008
2006
2005
​
Dancers
B-Boys: Mareks 'Markiz' Belouss, Janis 'Janka' Berzinjsh, Evgeny 'Chert' Chernicin, Romans 'Roman' Karass, Olli 'Mercy-One' Lajunen, Alexandr 'Shurik' Panda, Aleksejs 'Shamanman' Rozits
&
Fly girls: Heini Harjaluoma, Gertu Kallas, Eva Ottas, Sofia Zida Stennman, Alisa Tsitseronova
​
Artistic Direction Naomi Lawan Kaijasilta
Choreography Heini Harjaluoma, Eva Ottas, Alexandr 'Shurik' Panda
Production Coordinator Riitta Randström, Linda Winqvist